Devin Townsend, figure emblématique du metal canadien, va sortir son nouvel album de metal orchestral, The Moth, le 29 mai 2026 via HevyDevy Records. Ci-dessous, en avant-première, le vidéo clip pour le titre Enter The City .
Devin Townsend a bâti sa carrière sur des univers créatifs distincts : albums heavy, incursions atmosphériques, opus centrés sur des personnages, chacun avec sa propre logique et son ambiance. Son nouvel album, « The Moth », est différent. Il arrive sans modèle préétabli, non pas comme une simple variation pour le plaisir de la nouveauté, mais comme un aboutissement : un projet conçu dès le départ comme orchestral, choral et théâtral, avec l’envergure nécessaire pour souligner la transformation émotionnelle au cœur du concept.
Album en gestation depuis plus de dix ans, « The Moth » sortira enfin le 29 mai 2026. Ce disque de 24 titres a débuté comme une vision floue il y a plus de dix ans. Il existait dans l’esprit de Devin Townsend comme l’œuvre de sa vie. Il y a environ six ans, après un concert acoustique à Amsterdam, Devin Townsend fut contacté par le directeur du Noord Nederlands Orkest (Orchestre symphonique des Pays-Bas du Nord) qui lui proposa d'apporter une dimension orchestrale à sa riche discographie.
La réponse de Townsend fut immédiate et révélatrice. Si ces forces devaient être réunies, il souhaitait les consacrer à un projet inédit : cette œuvre originale qui lui trottait dans la tête depuis des années, attendant son heure. C'est à ce moment précis que « The Moth » cessa d'être une idée pour devenir réalité.
Aujourd'hui, pour accompagner cette annonce, Devin est heureux de dévoiler un premier extrait de l'univers de « The Moth », le titre « Enter The City ». La chanson est accompagnée d'un clip réalisé par Studio Sparks, que vous pouvez visionner ci-dessous.
Comme l'explique Devin, « The Moth » est « une histoire libre qui suit une personne prenant conscience que ses vieux schémas comportementaux ne lui sont plus utiles. En s'introspectant et en prenant le temps de se connaître, un conflit intérieur se révèle, un conflit auquel elle a peut-être résisté ou qu'elle a inconsciemment rationalisé pendant des années », et « Enter The City » marque le début de cet arc narratif.
« The Moth » se compose de trois parties distinctes. Outre l'album principal, « The Moth - The Afterlife » met en lumière la grandeur de l'orchestre et du chœur, offrant une version plus pure de l'expérience « The Moth ». « The Moth - The War » est l'enregistrement du premier concert donné en mars 2025 aux Pays-Bas, témoignant de l'émotion brute de la toute première interprétation de « The Moth ».
L'album « The Moth » sera disponible en plusieurs formats, notamment une édition deluxe limitée 3 CD + Blu-ray avec un livre d'art contenant l'album sur le CD 1, « The Moth - The Afterlife » sur le CD 2 et « The Moth - The War (Live) » sur le CD 3. Le Blu-ray inclut le film live intégral « The Moth - The War », ainsi que les mixages Dolby Atmos et stéréo haute résolution de « The Moth » et « The Moth - The Afterlife ». L'album sera également disponible en édition limitée 2 CD (incluant « The Moth - The Afterlife » sur le CD 2), en CD standard, en double vinyle 180 g à pochette gatefold avec livret dépliant, et en version numérique.
Si « The Moth » possède un thème central et profond, Townsend le nomme clairement : l’acceptation de soi. Quelque chose de plus solide que des slogans, une volonté affirmée d'affronter l'inconfort sans détourner le regard. Comme l'explique Devin : « La métaphore la plus évidente du changement dans le concept de ce projet était celle du papillon de nuit : de la chenille à une créature totalement différente, tellement attirée par la lumière qu'elle s'y consume. Ce qui demeure est immuable : seul l'esprit.»
Aux moments les plus difficiles, où abandonner le projet aurait pu sembler rationnel, Townsend souligne le rôle déterminant de l'équipe. De nombreux musiciens et collaborateurs exceptionnels ont participé à ce processus, ainsi que le Noord Nederlands Orkest et les orchestrateurs Joseph Stevenson et Niels Bye Nielsen. Les membres de longue date du groupe, Darby Todd, Mike Keneally et James Leach, ont joué un rôle essentiel, de même que des invités tels que Steve Vai, Anneke Van Giersbergen, Lynn Wu (Ou), les artistes Travis Smith et Eliran Kantor, sans oublier les précieux conseils créatifs de Mike St-Jean. Les équipes techniques qui ont travaillé sans relâche comprenaient le co-mixeur Chris Edrich, les ingénieurs du son Ben Searles et Jacob Hermann, le mixeur Atmos Ron Searles, l'ingénieur de mastering Troy Glessner, des chœurs dans divers pays du monde entier et des personnes ayant contribué à l'atterrissage de ce monstre d'avion.
05/03/2026 - Dans une nouvelle interview avec Loaded Radio, le musicien, compositeur et producteur visionnaire canadien Devin Townsend a parlé de sa relation avec le dieu de la guitare Steve Vai avec qui il a collaboré sur l'album « Sex & Religion » du groupe VAI en 1993.
Devin a déclaré (comme retranscrit par Blabbermouth.net) : « [Steve] était chez moi pendant une semaine et demie. Nous avons une bonne relation et il est impliqué dans [l'opéra rock de Townsend] « The Moth ».
« [Steve est] une personne très importante dans ma vie pour de nombreuses raisons », a poursuivi Devin. « Mais après tant d'années, nous pouvons aussi être honnêtes l'un envers l'autre. Et je pense que là où les efforts de collaboration échouent souvent, c'est que tout le monde doit faire des concessions. Plus précisément, si vous êtes tous les deux raisonnablement accomplis en termes de production de matériel, la plupart du temps, les collaborations avec d'autres musiciens finissent par aboutir à... tout le monde est très, très prudent avec les idées de l'autre. Au lieu de dire : "Hé, non. J'ai écouté l'idée et je l'apprécie, mais ce n'est pas pour moi. Je n'aime pas ça". Parfois, cela s'effondre avec des gens qui n'ont pas de relations à long terme. Et Steve et moi sommes maintenant dans une position où, lorsque nous nous réunissons et que nous faisons des jams et que nous discutons de concepts, nous pouvons examiner les idées de l'autre à partir d'une analyse créative plus objective. Et j'apprécie énormément cela, en particulier avec quelqu'un qui, encore une fois, est si accompli. C'est une expérience formidable... Je pense que ce qui est important dans tout cela aussi, c'est que la raison pour laquelle nous sommes toujours capables de communiquer, c'est parce que nous avons traversé des périodes difficiles".
Townsend a ajouté : "Quand vous êtes plus jeune, on vous pose ces questions du genre : "Oh, pourriez-vous décrire à quoi ressemblerait un groupe de rêve ?" [Vous dites] : "Oh, d'accord, Jimi Hendrix à la guitare, John Bonham à la batterie." Mais vous vous dites peut-être que la raison pour laquelle ces musiciens étaient si fantastiques, c'est à cause des environnements dans lesquels ils se trouvaient. Peut-être que la raison pour laquelle Jimi Hendrix est brillant, c'est parce qu'il n'avait de comptes à rendre à personne. Il n'avait que deux musiciens dans son groupe et peut-être que si vous le bannissez, peut-être que son anxiété sociale ferait que l'autre guitariste, Jimmy Page ou autre, le dépasserait. Et puis, au moment où vous avez terminé, vous obtenez cet album de supergroupe qui n'est pas aussi bon qu'aucun d'entre eux pris individuellement. Et je pense que la raison pour laquelle cela se produit est en grande partie due au fait que la dynamique doit être établie. Et si vous avez la chance de côtoyer des musiciens pendant de nombreuses années, alors vous avez surmonté les disputes, vous avez surmonté la période du « fuck ce type » ou même la période romantique. Et puis à ce moment-là, quand quelqu'un a une idée, vous êtes le mieux placé pour l'écouter parce que pourquoi le dirait-il sinon que cette personne brillante a une bonne idée. Ou du moins une idée. Et c'est là que [Steve et moi] nous trouvons".
Quand on lui a demandé quand les fans pouvaient s'attendre à entendre une partie de ce matériel sur lequel il a travaillé avec Steve, Devin a répondu : "Eh bien, je pense que c'est un travail en cours dans la mesure où ce sur quoi nous travaillons ensemble avec 'The Moth' est enraciné dans quelque chose que j'ai déjà écrit. Donc quand il vient ici, il a juste des idées. Il se dit : "Et si on essayait ça ? Et si le refrain était doublé ?", des choses comme ça. Donc dans un sens immédiat, 'The Moth', les performances par lesquelles nous commençons, parce que nous en faisons des interprétations avec l'orchestre avant la sortie du disque, se dérouleront en mars 2025. Mais ensuite, là où ça évolue avec Steve et moi - je suppose que ce qui est frustrant pour certains du public, c'est que je ne suis personnellement pas pressé par aucune de ces choses. Donc, la réponse honnête est que quand ce sera prêt, ce sera sorti. Et ce qui entre en jeu dans ce cas, c'est que tout le monde est tellement occupé. Il n'y a pas de plans précis, mais c'est déjà en cours. C'est une réponse évasive, mais c'est une réponse néanmoins."
Devin interprétera "The Moth" avec l'orchestre symphonique Noord Nederlands Orkest le 27 mars à De Oosterpoort à Groningen, aux Pays-Bas.
"The Moth", un "opéra rock" sur lequel Devin travaille depuis des années, représente l'ambition de toute une vie. "The Moth" raconte l'histoire de l'expérience humaine de la naissance à la mort, comparable à la transformation d'une chenille en papillon de nuit. Il symbolise la quête humaine de sens et offre des perspectives sur la peur de la mort à travers l'analogie et le récit. Depuis que Townsend a assisté à de grandes comédies musicales telles que "Jesus Christ Superstar" et "Phantom Of The Opera" dans les années 1970, il a considéré ce projet comme sa vocation.
"The Moth" est en préparation depuis plus d'une décennie, et Townsend y travaille depuis 30 ans. Il est maintenant prêt à lui donner vie. Il partagera la scène du Oosterpoort à Groningen avec pas moins de soixante-dix musiciens du Noord Nederlands Orkest, une chorale de soixante membres et son propre groupe, qui comprend Mike Keneally, Joseph Stephenson, Darby Todd et James Leach.
Sur « Sex & Religion », Vai s'associe à un groupe de « musiciens monstres » — dont le batteur Terry Bozzio et le bassiste T.M. Stevens — pour créer un projet radicalement différent de « Passion And Warfare » des années 1990. Le groupe de VAI se sépare une fois l'album terminé, et Vai part en tournée uniquement avec Townsend et plusieurs batteurs et bassistes de studio.
Plus d'une décennie après leur partenariat musical initial, ces deux géants créatifs se croisent à nouveau. En 2005, Vai joue un solo de guitare en tant qu'invité sur l'album « Synchestra » de Townsend, et en 2013, il est choisi comme narrateur sur l'album live « The Retinal Circus » de Townsend. Lorsque Vai a décidé d'enregistrer « Modern Primitive » en 2016, qui comprenait la musique qu'il avait écrite entre son premier album solo, « Flex-Able », et le susmentionné « Passion And Warfare », il a demandé à Townsend de chanter sur une chanson intitulée « The Lost Chord ».
Tracklist :
01. Semi-prologue
02. War Beyond Words
03. The Moth
04. Ode To My Eye
05. Enter The City
06. Covered By Causes
07. Lexin
08. Runaways
09. A Proxy For God
10. The Mothers
11. Orion
12. Stay There
13. Home At Night
14. Intermission
15. Lexin Returns
16. The Clergy
17. Prepare For War
18. The Big Snit
19. Silver Princess
20. A Life In Review
21. Metamorphosis
22. Stained Hearts
23. Let Go
24. We Don't Deserve Dogs
Label : HevyDevy Records
Sortie : 29/05/2026
Line Up :
Devin Townsend Lead vocal, guitare, clavier Chef de projet
Steve Vai Guitare Collaboration notable
Mike Keneally Guitare Membre du groupe habituel
Joseph Stephenson Guitare Membre du groupe habituel
Darby Todd Batterie Membre du groupe habituel
James Leach Basse Membre du groupe habituel
Pete Rinaldi Guitare Nouveau guitariste
Noord Nederlands Orkest Orchestre 70 musiciens
Chœur Chant 60‑70 chanteurs
Chœur associé Chant 60‑70 chanteurs
Discographie :
Punky Brüster – Cooked on Phonics (March 19, 1996)
Ocean Machine : Biomech (1997)
Infinity (1998)
Official Bootleg (1999)
Physicist (2000)
Terria (2001)
Accelerated Evolution (2003) [Devin Townsend Band]
Devlab (2004)
Synchestra (2006) [Devin Townsend Band]
Hummer (2006)
Ziltoid The Omniscient (2007)
Ki (2009)
Z² - Dark Matters (2014)
Empath (2019)
Order Of Magnitude: Empath Live Volume 1 (2020)
The Puzzle (December 3, 2021)
Snuggles (December 3, 2021)
Lightwork (October 28, 2022)
Empath Live In America - Devolution #3 (2023)
PowerNerd (2024)
The Moth (2026)
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